李光熙：建盏的本身都应有一个动人的故事

初次见到李光熙的时候，我的内心稍稍震了一下：这会是大家都称颂的那个小有名气的烧盏人吗？确实，眼前的他，发型时髦、衣装前卫，跟我在城市里见的80后小伙子们一样风格。可我原本以为我会见到一个朴素、浑身透着泥土气息的民间艺人。

李光熙可能不是第一回遇见这样的情况了，他立马猜出了我的迟疑：我的生活状态和工作状态是不一样的，生活中，就是要精彩，要真实。工作时，就是要质朴，要纯真。他笑着说，下回你再来看见我在窑前，那就是匠人本色了。

随着接触次数的增多，对光熙的了解越来越多。这个80后的小伙子，外表时尚魅力四射，内心里却对建盏执着无悔。

李光熙自小就跟着大人熟悉着建盏，对这个老祖先流传下来的宝贝特别有兴趣，以至于长大后，其他同龄人先后离开乡村，走向城市发展，而他却流连于这块滋养神奇的土地，投入了对建盏的学习和研究。

烧盏其实是件枯燥的事，也是一件挺辛苦的事。一天下来，猫在工作间，重复着配料、炼泥、揉泥、拉坯、修坯等工序，一坐就是四五个小时，然后在入窑烧制时，还得忍受着高温的炙烤，让盏坯经历素烧、上釉、装窑、焙烧的过程。正是因为建盏的烧制工艺复杂且辛苦，没有多少年轻人愿意接手这个传统文化的宝贝。而李光熙明知烧盏苦，偏向此中求。他说，工作很累，所以一旦休息的时候，他会让自己光鲜亮丽起来，活出一种积极向上的生活态度。他想在传统与现代中寻求一个结合点，把生活的酸甜苦辣融入到建盏的创作当中，因此，每一个盏，都承载着他生活的故事。而他也慢慢地悟出，高品质的盏，都应该有一个故事让后世流传。

正是凭着这种豁达的处世态度，他的作品越做越出色，特别是鹧鸪斑、油滴盏系列的作品，温婉大气。盏形不拘一格，或高足、或宽腹、或敞口、或束口，在传统的基础上加入了个性张扬的一些元素，使得每个作品仿佛直接能看到一个或忧或喜，或悲或愤的的故事。

近年来，李光熙的作品逐渐走出国门，远赴日本等国进行海外展出，并有不少国外收藏家对其作品表现出深厚的兴趣。年纪轻轻就取得如此瞩目的成就，并没有使李光熙飘飘然，反而促使他更加沉着于建盏的创新之中。当然，作为一个80后，他把生活与艺术融为一体的实践之路依然充满挑战，正所谓“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”。

站在李光熙的工厂外，看到他把自己的工作室取名为“兰亭叙”，对他的创作理念和信念有了更深的注解。他不仅是因为追求兰亭艺术的不朽千古流光，更是寄望自己的作品亦如兰亭一样，让欣赏它的人“或取诸怀抱，悟言一室之内；或因寄所托，放浪形骸之外”。